월간사진

김영실: 동화(冬花)에서 작은 우주를 만나다 오늘날 도시화와 현대화가 급속도로 진행되면서 자연과의 교감은 좀처럼 쉽지 않은 일이 돼버렸다. 김영실 작가는 영하 15도를 넘나드는 새벽, 춘천 소양강 댐 인근의 소양2교에서 간밤 추위로 바삭하게 얼어 있는 '겨울_꽃'을 만났고, 이를'동화(冬花)'로 탄생시켰다. 김영실의 작품'동화(冬花)'는 신비롭고 경이로운 겨울 풍경이 일종의 추상적 형태로 재현된 것이다. 사진 역사에서 현대적 의미의 추상 사진이 본격적으로 시작된 것은 1945년부터다. 이 시기의 대표적인 추상사진가로는 아론 시스킨드(Aron Siskind), 마이너 화이트(Minor White), 해리 캘러한(Harry Callahan) 등을 들 수 있다. 이들의 작품에서 공통점을 살펴보면 사진이 외부의 대상이나 어떤 사건을 단순히 기록하는 것을 넘어 작가의 내면을 표현하고 있다는 것이다. 추상(抽象;abstract)의 의미 역시 어떤 대상에서 근원적인 것을 추출한다는 것이다. 그런 점에서 김영실 작가의 '동화(冬花)'시리즈 또한 단순히 눈의 결정이나 겨울 풍경의 시각적 재현이 아닌, 내적 응시로서의 자연을 만들어낸 것이었다. 마이너 화이트가 “육안으로 보이는 사물의 외관만 부각되었을 때, 그 사진은 실패한 것이 된다.”고 했듯이 김영실은 이러한 관점에서 대상이 가진 본질을 담기 위해 지극히 주관적이고 심미적인 접근을 시도했던 것이다. 작가는 대상의 추상화를 위해 최대한 근접촬영을 시도했다. 바닥에 엎드린 채 카메라를 수직으로 세워 대부분 조리개 우선모드 F5.0에서 하이앵글로 촬영했다. 24-75mm 렌즈를 촬영에 사용했는데, 마이크로 렌즈 효과가 어느 정도 있어서 '눈의 결정' 형태의 세부적인 질감 묘사와 평면성이 극대화 되었다. 이는 원근법적인 구성을 파괴함으로써 대상의 추상화를 완성하기 위한 작가의 선택인 셈이다. 김영실의 작품에서 주목할 점은 보이는 공간과 대상을 통해 보이지 않는 저 너머 상상의 세계를 불러와 동화(冬花)의 풍경을 그려내고 있다는 점이다. 가스통 바슐라르(Gaston Bachelard)는“ 미적 교감은 관람자의 상상력과 무관하게 이루어지지 않으며 이미지의 울림은 관람자의 상상력 없이는 생길 수 없다.”고 했다. 이제 김영실 작품 '동화(冬花)'를 바라보며 무한의 상상력을 발휘하다 보면, 작가가 말하고자 하는 자연 속, 겨울 풍경에서의 함축된 의미들을 발견할 수 있지 않을까. 김영실 이화여자대학교 사범대학 과학교육과 졸업, 현재 중학교 과학교사로 재직 중이며 한국사진작가협회 회원이다. 2002년 빛그림 동우회 사진전,의정부시청 전시실, 2004년~2008년 <바다>(갤러리M), 2009년 <Image in my mind>(상명갤러리), 2010년 <Multiple Image>(상명갤러리), 2011년~2012년 <PERSONAL VISION/Fantastic Photography>(갤러리 라메르), 2014년~2015년 <후지포토클럽 회원전>(중구문화원 예담갤러리) 2015년 <상명포토아카데미 사진을 품다>(이룸갤러리), 2016년 <상상포토클럽 창립30주년 회원전>( 경인미술관) 등에서 그룹전을 가진 바 있다.